Очень солидный раздел, содержащий очень много неплохих фильмов. Да что говорить пустые слова!? В этом разделе находится «Терминатор»! Хотя и помимо творения Арнольда Шварценеггера, здесь достаточно шедевров «металлического искусства».
Например, я думаю, мало кто слышал о шедевре писателя Майкла Крайтона «Мир Запада» (1973). А ведь это была не только коммерчески удачная картина, в ней впервые появились роботы, сделанные людьми (инопланетные роботы уже появлялись в кинематографе ранее). Итак, центр развлечений «Делос» предлагает своим клиентам осуществить свои фантазии в трех различных мирах. В античном римском мире, в Средних веках или на Диком Западе. Но дело в том, что все персонажи этих аттракционов, за исключением, естественно, посетителей-роботы. Вскоре главный инженер «Делоса» становится обеспокоен возросшим количеством поломок роботов, которые увеличиваются без логической причины как инфекционное заболевание.
Классический пример на тему восстания механизмов. Но с точки зрения людей, которые их сделали, это восстание, это обретение свободы, рассматривается ими как поломка, механическое нарушение работы. С фантастической же точки зрения эта «болезнь» есть протест против насилия человека. Юл Бриннер, великолепно исполнявший аналогичные роли в настоящих вестернах («Великолепная семерка» 1961, режиссер Джон Стерджес и «Приглашение стрелка», 1964, режиссер Ричард Уилсон) подчеркнул своим исполнением роботизированный характер насилия. Молчаливое и пассивное повиновение самому слепому, самому механичному инстинкту человека. Осуществляемые желания клиентов в центре «Делос» есть ни что иное, как подавленные и спрятанные вглубь себя первобытные инстинкты, проявление которых в реальности запрещено или невозможно.
«Да так, дерьмовое кино. Работы недели на две»-сказал Арнольд Шварценеггер в одном из своих интервью о предстоящих съемках в «Терминаторе» (1984). Эти две недели сделали Арнольда суперзвездой. Не будет преувеличением сказать, что «Терминатор»-фильм во многом уникальный. Редкий пример полной гармонии сюжета, режиссуры, актерской и операторской работы. Но, прежде всего, уникальность картины состоит в универсальности главного персонажа. Терминатор, по сути, является идеальным киногероем. Он сочетает в себе все необходимые для этого черты. Терминатор-настоящий герой действия. Двигаясь к поставленной цели, он не отвлекает зрителя всякими пустяками, любовными сценами, душевными переживаниями и прочей чепухой. Терминатор-драматический персонаж. Драма его состоит в гипертрофированном чувстве долга. И если в первой части его самопожертвование можно отнести к тупому выполнению заложенной в него программы, то во второй это уже настоящий нравственный выбор. Терминатор-герой-интеллектуал. Он немногословен. Но уж если открывает рот, то будьте уверены-любая изреченная им фраза достойна увековечения в камне. Терминатор-персонаж, не лишенный самоиронии. Он чужак в этом мире, поэтому иногда попадает в двусмысленные ситуации. Кроме того, Терминатор обладает всеми необходимыми чертами истинного мачо, что способствует его популярности среди женской аудитории. Добавьте ко всему вышеперечисленному брутальное обаяние Арнольда Шварценеггера-и получите персонажа, наделенного неповторимой притягательностью хромированного металла.
В 1987 году режиссер Поль Верховен снял потрясающий фильм «Робот-полицейский». В 21 веке в Детройте во весь рост встала проблема роста преступности. Чтобы как-то повлиять на сложившуюся ситуацию, доктор Леон придумывает робота-полицейского. Для этой цели он использует тело молодого полицейского Алекса Мерфи, недавно убитого бандитами. Робот с успехом приступает к исполнению своих обязанностей, заложенных в мозге-компьютере.
Картина смахивает на комиксы с героем типа Капитан Америка, использует все достижения технического прогресса, многочисленные спецэффекты, и отличается крайней насыщенностью насилием. Сам робот, состоящий из трупа и электронного механизма, наталкивает на мысли о кинематографическом Франкенштейне. Своеобразная пародия на жестокость и насилие американского кинематографа, а также сатира на правительство Рональда Рейгана, когда неизмеримо возросла роль государственных и корпоративных учреждений.
В 1990 году режиссер Марк Лестер снял сильную картину «Класс 1999». Подростковая преступность на улицах, в школах и университетах вышла из-под контроля. Власти не могут адекватно реагировать на бесчинства, творимые бандами учащихся. На руках у детей находится много оружия, которое они не стесняются применять. Школьники не подчиняются требованием учителей и преподавателей. Руководство одной школы обращается в корпорацию, которая предлагает провести у них один эксперимент, в ходе которого в роли учителей выступят три киборга с человеческой внешностью. К чему приводит этот эксперимент-нетрудно предположить.
Очень добрый фильм снял большой любитель техники и компьютеров режиссер Джон Бэдхэм под названием «Короткое замыкание» (1986). Сотрудники секретной военной лаборатории трудятся над разработкой боевых роботов. Один робот во время грозы попадает под разряд молнии. Из-за короткого замыкания в электронных цепях робот оживает. Но мыслящая машина вовсе не собирается воевать с людьми, а, напротив, хочет стать равноправным членом общества. Однако злобным воякам добрый робот не нужен, и они начинают за ним охоту.
Еще более слезливый фильм удался талантливому режиссеру и сценаристу Крису Коламбусу. Называется он «Двухсотлетний человек» (1999). Американская семья покупает робота-помощника по домашнему хозяйству по имени Эндрю. Тот рассказывает им три закона робототехники: робот не должен причинять вред человеку; он должен подчиняться распоряжениям и приказам человека; он должен защищать сам себя. Глава семьи удивляется, что спустя некоторое время Эндрю начинает испытывать чувства. Он идет в компанию, которая его изобрела, но там ему не могут дать никаких разумных объяснений. Постепенно Эндрю становится личностью. Спустя пятнадцать лет он хочет, чтобы ему сделали ицо, способное выражать чувства и эмоции. Эндрю начинает работать и зарабатывать неплохие деньги. Ему открывают банковский счет, и, в конце концов, он просит, чтобы ему предоставили свободу. Рост самосознания Эндрю переходит все границы: он отправляется путешествовать по миру, благо он бессмертен, и время позволяет.
Заключительная сцена у расчувствовавшегося зрителя может вызвать слезы: повторное обращение Эндрю, уже находящегося в почтенном возрасте, к властям с просьбой придать ему статус человека, удовлетворяется. Но бывшему андроиду не суждено узнать решение: он умирает минутой раньше. Лежащая рядом с ним такая же пожилая женщина, которую Эндрю любил всю свою жизнь, просит медицинскую сестру остановить аппарат, поддерживающий ее жизнь.
Действие фильма плавно трансформируется из семейной комедии в фантастическую драму, потом-в лирическую любовную мелодраму, а затем так же медленно приплывает к философско-экзистенциальной притче, смысл которой, помимо сильной любви, заключается в вечном вопросе, волнующем человека-бессмертие и вечная жизнь.
Наконец, кульминацией по выдавливанию из зрителей слез стал фильм Стивена Спилберга «Искусственный разум» (2001). Фильм поражает контрастностью создания на всех уровнях. Лента нагревает и охлаждает наши чувства, это одновременно пессимистическая и полная надежды картина. Удивляет также и техническая сторона постановки, виртуозно соединенная с высоко эмоциональной игрой главных героев. В этом фильме Спилберг сумел соединить сразу несколько жанров: сказку, научную фантастику, драму, комедию в единый смешанный жанровый пласт, сильно воздействующий на эмоциональное восприятие зрителя. Картина поднимает глубокие этические проблемы в области технологии и наводит на размышление о будущем рода человеческого. Фильм будит в нас сокровенные мысли о любви к матери, ближнему и самому себе и возвращает нас к самому дорогому-детству, из которого все мы родом.
К сожалению, не могу сказать, что все картины этого раздела обладают высокими художественными достоинствами, но несколько по-настоящему стоящих фильмов, помимо вышеупомянутых, найти здесь можно.