ЖАН-ЛЮК ГОДАР
(Jean-Luc Godard)

Режиссер родился 3 декабря 1930 года в Париже, Франция. Умер 13 сентября 2022 года в Ролле, Швейцария. Рост 169 см. Три раза был женат. Второй женой (1961-67) была актриса Анна Карина. Детей нет.
Жан-Люк Годар был вторым из четырех детей в буржуазной франко-швейцарской семье. Его отец был врачом, владевшим частной клиникой, а мать происходила из знатной семьи швейцарских банкиров. Во время Второй мировой войны Годар стал натурализованным гражданином Швейцарии и посещал школу в Ньоне. Его родители развелись в 1948 году, после чего он вернулся в Париж, чтобы поступить в лицей Ромера. В 1949 году он учился в Сорбонне, готовясь к получению степени по этнологии. Однако именно в это время он начал посещать концерты вместе с Франсуа Трюффо, Жаком Риветтом и Эриком Ромером. В 1950 году Годар вместе с Риветтом и Ромером основал «Gazette du cinema», которая в период с мая по ноябрь опубликовала пять номеров. Он написал ряд статей для журнала, часто используя псевдоним «Ганс Лукас». После того, как Годар работал над двумя фильмами Риветта и Ромера и профинансировал их, семья Годара прекратила финансовую поддержку в 1951 году, и он прибег к богемному образу жизни, который включал в себя воровство еды и денег, когда это было необходимо. В январе 1952 года он начал писать кинокритику для журнала «Les cahiers du cinema». Позже в том же году он отправился в Северную и Южную Америку со своим отцом и попытался снять свой первый фильм. В 1953 году он ненадолго вернулся в Париж, прежде чем устроиться на работу строителем на плотине в Швейцарии. На деньги от работы в 1954 году он снял короткометражный фильм о строительстве плотины под названием «Операция бетон» (1958). Позже в том же году его мать погибла в результате аварии на мотороллере в Швейцарии. В 1956 году Годар снова начал писать для «Les cahiers du cinema», а также для журнала «Arts». В 1957 году Годар работал пресс-атташе «Ассоциации художников» и снял свой первый французский фильм «Всех парней зовут Патрики» (1959). В 1958 году он снял фильмы «Шарлотта и ее Жюль» (1958), посвященный Жану Кокто, и «История воды» (1961), посвященный Маку Сеннетту. В 1959 году он работал с Трюффо над еженедельным изданием «Temps de Paris». Годар вел колонку светской хроники для журнала, но также потратил много времени на написание сценариев для фильмов и ряд критических статей, которые прочно поставили его в авангарде эстетики «новой неопределенности», предшествовавшей французской новой волне. В том же году Годар начал работу над картиной «На последнем дыхании» (1960). В 1960 году он женился на Анне Карине в Швейцарии. В апреле и мае он снял «Маленьких солдат» (1963) в Женеве и готовил фильм к осеннему релизу в Париже. Однако французские цензоры запретили его из-за отсылок к войне в Алжире, и фильм не был показан до 1963 года. В марте 1960 года в Париже состоялась премьера фильма «На последнем дыхании» (1960). Он имел огромный успех как у кинокритиков, так и в прокате и стал знаковым фильмом французской новой волны с его отсылками к американскому кино, неровным монтажом и общим романтическим подходом к кинопроизводству. Этот фильм способствовал росту популярности главного героя Жана-Поля Бельмондо среди европейской аудитории. В 1961 году Годар снял свой первый цветной широкоэкранный фильм «Женщина есть женщина» (1961). Позже в том же году он принял участие в коллективных усилиях по ремейку картины «Семь смертных грехов» (1962), которая была провозглашена важным проектом творческого сотрудничества. В 1962 году Годар снял в Париже «Жить своей жизнью» (1962), что стало его первым коммерческим успехом после фильма «На последнем дыхании». В 1962 году он снял отрывок под названием «Новый мир» для коллективного фильма «Рогопаг» (1963), еще одного важного произведения в истории совместного творчества нескольких авторов. В 1963 году Годар завершил работу над фильмом в честь Жана Виго под названием «Карабинеры» (1963), который имел оглушительный провал у публики и вызвал яростные споры кинокритиков. Также в том же году он работал над парой коллективных фильмов: «Самые прекрасные мошенничества в мире» (1964) и «Париж глазами шести» (1965). В 1964 году Годар и его жена Анна Карина основали собственную продюсерскую компанию Anouchka Films. Они сняли фильм «Замужняя женщина» (1964), который цензоры заставили перемонтировать из-за сцены принятия солнечных ванн топлесс, снятой Жаком Розье. Цензоры также заставили Годара изменить название на «Une femme marie», чтобы не создавать впечатления, что эта «скандальная» женщина была типичной французской женой. Позже в том же году были выпущены две французские телевизионные программы, посвященные творчеству Годара. Весной 1965 года Годар снял в Париже «Альфавиль» (1965); летом он снял «Безумного Пьеро» (1965) в Париже и на юге Франции. Вскоре после этого он и Анна Карина расстались. После их развода Годар снял «Сделано в США» (1966), «Deux ou trois Chooses que je sais d'elle» (1966), «L'amour en l'an 2000» (1966, продолжение фильма «Альфавиль») как эскиз к коллективному фильму «L’amour travers lesage» (1966). В 1967 году Годар снял «Китаянку (1967) в Париже с Анной Вяземской, внучкой французского писателя Франсуа Мориака. Во время съемок фильма Годар и Вяземская поженились в Париже. Позже в том же году ему не разрешили поехать в Северный Вьетнам для съемок эпизода коллективного фильма «Далеко от Вьетнама» (1967). Вместо этого он снял в Париже эпизод под названием «Camera-Oeil». Также в 1967 году Годар участвовал в итальянском коллективном фильме «Любовь и ярость» (1969). В 1968 году французское телевидение по заказу Годара сняло фильм «Веселая наука» (1969). Однако телевизионные продюсеры были настолько возмущены произведением Годара, что отказались его показывать. В мае того же года Анри Ланглуа был уволен главой Франции Жан-Пьером Гореном и отказал сформировать группу Дзиги Вертова, что привело Годара в ярость. Его все больше интересовали социалистические решения идеалистического кино, особенно в обеспечении пролетариата средствами производства. Позже вместе с другими воинственно-политическими кинематографистами из группы Дзиги Вертова Годар опубликовал серию «Кино-трактатов», излагающую эти точки зрения. Летом 1968 года Годар отправился в Нью-Йорк и Беркли, штат Калифорния, на съемки фильма «Один американский фильм», который так и не был закончен. В сентябре он совершил поездку в Канаду, чтобы снять еще один фильм под названием «Связь», который также остался незавершенным, а затем посетил Кубу, прежде чем вернуться во Францию. В 1969 году Годар отправился в Англию, где снял фильм «Британские звуки» (1970) для BBC Weekend Television, но позже сеть отказалась его показывать. В конце весны он отправился с группой Дзиги Вертова в Прагу, чтобы тайно снимать фильм «Правда». Позже в том же году он снял фильм «Борьба за Италию» (1971) для итальянского телевидения. Его тоже никогда не показывали. В 1970 году Годар отправился в Ливан для съемок фильма для Организации освобождения Палестины под названием «До победы» (1970). Позже в том же году он посетил десятки американских университетов, пытаясь собрать деньги на фильм. Несмотря на его усилия, он так и не был выпущен.
Режиссеру присущ кадр-реверс-кадр персонажей, смотрящих на лица на плакате. Часто упоминается французская литература и американские фильмы-нуар и фильмы категории Б. Его картина «На последнем дыхании» (1960) популяризировала использование прыжков и игнорирование линии на 180 градусов. Его ссора с Франсуа Трюффо была жестокой-Трюффо называл его «Урсулой Андресс воинственности»-но после ранней смерти Трюффо в 1984 году Годар написал трогательную дань памяти своему бывшему другу и глубоко сожалел об их ссоре. Поссорился с Франсуа Трюффо после некоторых критических замечаний, сделанных им по поводу фильма Трюффо «Американская ночь» (1973), в которых Трюффо ясно дал понять, что считает Годара слишком циничным в своих взглядах, и заявил, что Годар пытался унизить других режиссеров только для того, чтобы поднять уважение своей собственной работы. Большой поклонник американского режиссера Николаса Рэя, он сказал, что «кино-это Николас Рэй». Ему предложили возможность снять фильм «Бонни и Клайд» (1967) после того, как Франсуа Трюффо отказался. Был признан 31-м величайшим режиссером всех времен по версии Entertainment Weekly. В своем короткометражном фильме «Шарлотта и ее Жюль» (1958) Годару пришлось пойти на военную службу, прежде чем он смог записать саундтрек. Американские премьеры более половины из 43 художественных фильмов Годара состоялись на Нью-Йоркском кинофестивале в Манхэттене, а в октябре 2013 года на фестивале была представлена обширная ретроспектива его работ. Он поставил «Шарлотту и сына Жюля» (1960) как дань уважения Жану Кокто с бюджетом в пять с половиной тысяч франков. В молодости неизменно появлялся в темных очках, даже в помещении. Его подруга Аньес Варда пригласила его в немой фильм «Клео от 5 до 7» (1962) исключительно для того, чтобы заставить его снять очки: она сказала, что его глаза напомнили ей Бастера Китона. В 1946-48 годах учился в лицее Бюффона в Париже.

Выборочная фильмография:

«Новая волна» (1990)
«Береги правую» (1987)
«Ария» (1987)
«Король Лир» (1987)
«Soft and Hard» (1985)
«Детектив» (1985)
«Хвала тебе, Мария» (1985)
«Имя Кармен» (1983)
«Спасай, кто может свою жизнь» (1980)
«Здесь и там» (1976)
«Все в порядке» (1972)
«Владимир и Роза» (1971)
«Веселая наука» (1969)
«Любовь и ярость» (1969)
«Сочувствие дьяволу» (1968)
«Уик-энд» (1967)
«Китаянка» (1967)
«Две или три вещи, которые я знаю о ней» (1967)
«Сделано в США» (1966)
«Мужское-женское» (1966)
«Безумный Пьеро» (1965)
«Альфавиль» (1965)
«Замужняя женщина» (1964)
«Самые прекрасные мошенничества в мире» (1964)
«Банда аутсайдеров» (1964)
«Презрение» (1963)
«Карабинеры» (1963)
«Маленький солдат» (1963)
«Жить своей жизнью» (1962)
«Семь смертных грехов» (1962)
«Женщина есть женщина» (1961)
«На последнем дыхании» (1960)