ДЖОН ХЬЮСТОН
(John Huston)

Родился 5 августа 1906 года в Неваде, штат Миссури, США. Умер 28 августа 1987 года в Мидлтауне, штат Род-Айленд, США, от эмфиземы легких. Рост 187 см. Пять раз был женат, имел троих детей.
Эксцентричный бунтарь эпических масштабов, этот голливудский титан безраздельно властвовал как режиссер, сценарист и характерный актер за свою карьеру, длившуюся более пяти десятилетий. Легенда, десять раз номинированная на «Оскар», в Неваде, штат Миссури. Его предки были англичанами, шотландцами, ирландцами, далекими немцами и очень далекими португальцами. Старая история гласит, что маленький городок, где он родился, был выигран дедушкой Джона в игре в покер. Отцом Джона был не менее великодушный характерный актер Уолтер Хьюстон, а его мать, Рея Гор, была журналисткой, которая путешествовала по стране в поисках историй. Единственный ребенок в семье, Джон начал выступать на сцене со своим отцом в водевилях в возрасте 3 лет. После развода родителей в 7 лет мальчик по очереди путешествовал по водевилям со своим отцом и по стране с матерью. Хрупкий и болезненный ребенок, однажды его поместили в санаторий из-за увеличенного сердца и болезни почек. Чудесным образом выздоровев, он бросил школу в 14 лет, чтобы стать полноценным боксером, и в конечном итоге выиграл чемпионат Калифорнии по боксу среди любителей в легком весе, выиграв 22 из 25 боев. Его фирменный сломанный нос стал результатом этой энергичной деятельности. Джон женился на своей школьной возлюбленной Дороти Харви, а также получил свой первый профессиональный сценический поклон, исполнив главную внебродвейскую роль в спектакле под названием «Триумф яйца». В том же году он дебютировал на Бродвее с «Ruint» 7 апреля 1925 года, а в ноябре следующего года последовал еще одно бродвейское шоу «Adam Solitaire». Вскоре Джон стал беспокойным из-за ограничений как своего брака, так и актерской игры, и отказался от того и другого, отправившись в Мексику, где стал офицером кавалерии и опытным наездником, тайно сочиняя пьесы. Пытаясь контролировать свою страсть к путешествиям, он впоследствии вернулся в Америку и попытался работать в газетах и журналах Нью-Йорка, отправляя рассказы. В какой-то момент его даже нанял магнат Самюэль Голдуин как сценариста, но он снова забеспокоился. За это время он также появился в нескольких фильмах. К 1932 году Джон снова был в движении и уехал в Лондон и Париж, где изучал живопись и рисование. В один трудный момент многообещающий художник стал бездомным нищим. Вернувшись снова в Америку в 1933 году, он сыграл главную роль в постановке «Авраам Линкольн», всего через несколько лет после того, как отец Уолтер исполнил эту роль в фильме для Д. У. Гриффита. Джон принял новое решение отточить свои очевидные писательские навыки и начал работать над несколькими сценариями для Warner Brothers. Он также снова женился. Уорнер был настолько впечатлен его талантом, что его наняли сценаристом и режиссером детективной истории Дэшила Хэммета «Мальтийский сокол» (1941). Классика кино сделала из Хамфри Богарта суперзвезду, и критики, и зрители считают его-спустя 65 лет-величайшим детективным фильмом, когда-либо созданным. Тем временем Джон написал и поставил пару бродвейских пьес, а после своего огромного успеха на экране снял плохую девочку Бэтт Дэвис и хорошую девочку Оливию де Хэвилланд в мелодраме «В этой нашей жизни» (1942) и три звезды его «Мальтийского сокола» (Хамфри Богарт, Мэри Астор и Сидни Гринстрит) в романтической военной картине «Через океан» (1942). Во время Второй мировой войны Джон служил лейтенантом войск связи и впоследствии снял ряд документальных фильмов для правительства США, включая скандальный фильм «Да будет свет» (1980), рассказчиком которого был его отец Уолтер. Конец Второй мировой войны также ознаменовал конец его второго брака. В 1946 году он женился на третьей жене Эвелин Киз, известной по фильму «Унесенные ветром», но это тоже продлилось относительно недолго. В том же году импульсивный и всегда непредсказуемый Хьюстон поставил на Бродвее экспериментальную пьесу Жана-Поля Сартра «Выхода нет». Шоу потерпело крах в прокате (прошло меньше месяца), но, тем не менее, получило премию Нью-Йоркских драматических критиков как «лучшая зарубежная пьеса». Голливудская слава снова пришла к нему в сотрудничестве с Богартом и Warner Brothers. «Сокровища Сьерра Мадре» (1947), классическая история о золоте, жадности и бесчеловечности человека по отношению к человеку, действие которой происходит в Мексике, принесло Джону «Оскар» как за режиссуру, так и за сценарий, а его отец получил приз «Лучший актер второго плана». Джона можно увидеть в начале фильма в эпизодической роли туриста, но он больше не будет сниматься в кино в течение полутора десятилетий. Имея преимущество в свою пользу, Джон на этот раз околачивался в Голливуде, чтобы написать сценарии и срежиссировать некоторые из лучших американских фильмов, в том числе «Риф Ларго» (1948) и «Африканская королева» (1951, оба с Богартом), «Асфальтовые джунгли» (1950), «Алый знак добра» (1951) и «Мулен Руж» (1952). Более поздние фильмы, в том числе «Моби Дик» (1956), «Непрощенная» (1960), «Неприкаянные» (1961), «Фрейд» (1962), «Ночь игуаны» (1964) и «Библия» (1966) были по большей части уважаемыми, но определенно не близкими к уровню его ранее почитаемых работ. Он также экспериментировал за камерой с цветовыми эффектами и затрагивал темы, которые большинство других даже не затрагивали, включая гомосексуальность и психоанализ. Ярый сторонник прав человека, он вместе с режиссером Уилльямом Уайлером и другими, осмелились сформировать Комитет по Первой поправке в 1947 году, который стремился подорвать Комитет Палаты представителей по антиамериканской деятельности. Разочарованный «черным списком Голливуда», который губил карьеры многих талантливых людей, он переехал в Сент-Клеранс в Ирландии и стал там гражданином вместе со своей четвертой женой, балериной Рики Сома. У пары было двое детей, в том числе дочь Анжелика, которая впоследствии сделала завидную голливудскую карьеру. Хьюстон и жена Рики расстались после рождения сына (режиссер Дэнни Хьюстон, который родился в 1962 году). Однако они не развелись и оставались раздельно до ее внезапной смерти в 1969 году в автокатастрофе. Впоследствии Джон усыновил ребенка своей покойной жены от другого союза. Вечно импульсивный Хьюстон снова переехал в Мексику, где женился (1972) и развелся (1977) со своей пятой и последней женой Селестой Шейн. Хьюстон успешно вернулся к актерской деятельности, сыграв главную роль в эпическом фильме Отто Премингера «Кардинал» (1963) за которую Хьюстон получил номинацию на «Оскар» в возрасте 57 лет. Эти актерские работы по крайней мере помогали финансировать его страстные режиссерские проекты. В первый список вошли выдающиеся роли в «Китайском квартале» (1974) и «Ветер и лев» (1975), а во второй-вульгарные роли в таких ужасных картинах, как «Сладкоежка» (1968) и «Майра Брекинридж» (1970). Сняв дочь Анжелику в ее зловещем дебюте в кино, совершенно посредственном фильме «Прогулка с любовью и смертью» (1969), Джон компенсировал это 15 лет спустя, направив ее к славе «Оскара» в фильме о мафии «Честь семьи Прицци» (1985). В семидесятых годах Хьюстон снял успешные фильмы «Жирный город» (1972), «Человек, который хотел быть королем» (1975) и «Мудрая кровь» (1979). Закончил он свою карьеру в кино на высокой ноте фильмами «Под вулканом» (1984), «Честь семьи Прицци» (1985) и «Умершие» (1987). Его единственным провалом в последние годы стал музыкальный фильм «Энни» (1982), который впоследствии стал почему-то культовым среди детей. Стиль жизни Хьюстона часто сравнивали с Эрнестом Хэмингуэем и Орсоном Уэллсом. Фактически, он был источником вдохновения Клинта Иствуда, снявшего фильм «Белый охотник черное сердце» (1990), в котором рассказывалось о создании «Африканской королевы». Фильм основан на сценарии Питера Виртеля, который был помощником Хьюстона во время съемок этого фильма. Болезнь лишила Хьюстона значительной части его закатных лет, главным виновником которого была хроническая эмфизема. Однако, как всегда, он продолжал неустанно работать, при необходимости подключаясь к кислородному аппарату. В конце концов, живая легенда снялась в эпизодической роли в фильме «Мистер Норт» (1988) для своего сына Дэнни, сделав на тот момент свой режиссерский поклон. Джон серьезно заболел пневмонией и умер в возрасте 81 года, оставил невероятно богатое наследие, которым любители кино будут наслаждаться на протяжении столетий. Часто давал отцу Уолтеру небольшие роли. Часто снимал Хамфри Богарта и дочь Анжелику. Часто снимал крутые детективы и триллеры. Грубый, прокуренный голос.
Лицензированный пилот и шутник. Однажды он пролетел над полем для гольфа во время турнира знаменитостей и сбросил в игроков 5000 мячей для пинг-понга. Он единственный человек, который когда-либо снимал родителя (отец Уолтер) и ребенка (дочь Анжелика), получивших «Оскар». Его документальный фильм о Второй мировой войне «Да будет свет» (1980) был одним из первых, если не первым фильмом, посвященным проблеме пост-травматического стрессового расстройства (ПТСР, в то время называемого «контузным шоком») солдат, вернувшихся из армии. Хьюстон на самом деле сказал: «Если я когда-нибудь снимусь в фильме, прославляющем войну, кто-нибудь пристрелит меня». В основу документального фильма он положил свой фронтовой опыт, освещающий европейскую войну и то, через что он видел солдат во время войны и возвращения с нее. Его лучший друг Хамфри Богарт прозвал Хьюстона «Вдвойне уродливым» и «Монстром». Он и его отец Уолтер-первая пара отца и сына, получившая «Оскар». Они также являются первой парой отец-сын, номинированной на «Оскар» в том же году (1941), и первой, кто выиграл ее в том же году (1949). Однажды Чарльз Бронсон описал Хьюстона как «гранату с выдернутой чекой». Режиссер 15 разных актеров в фильмах, номинированных на «Оскар». Был чемпионом Калифорнии по боксу среди любителей в легком весе. После того, как он и жена Рики расстались, она забеременела от другого мужчины. Когда она умерла, Хьюстон привез к себе ее дочь Аллегру и усыновил ее. Цитируется, что Ава Гарднер сказала, что три ее фильма с Хьюстоном были «единственной радостью и весельем, которые я когда-либо получала от работы в кино». Случайно сбил и убил голливудскую танцовщицу Тоску Рулиен во время поездки по бульвару Сансет 25 сентября 1933 года. Уолтер Хьюстон обратился к боссу студии MGM Луи Б. Майеру с просьбой использовать свое влияние на полицию Лос-Анджелеса по любым вопросам, связанным с алкоголем. Последующее расследование сняло с Хьюстона любую вину за аварию. В конце жизни его пригласили на обед в Белый дом Рональда Рейгана (вместе с 20 или более другими людьми, хорошо известными в самых разных областях). Хозяйкой мероприятия была сама первая леди Нэнси Дэвис, которая знала Хьюстона много лет тому назад, потому что ее отчим, доктор Лоял Дэвис, был врачом Хьюстона. Хотя Хьюстон был откровенным демократом, он присутствовал на обеде и отличался тактом и обаянием, пока миссис Рейган не спросила его, не считает ли он, что ее муж оказался даже лучшим президентом, чем все ожидали. Мило улыбаясь и все еще излучая максимальную приветливость, Хьюстон ответил: «Хуже, моя дорогая, намного хуже!». Ответ госпожи Рейган не зафиксирован, но это был последний визит Хьюстона в Белый дом. Дочь Анжелика родилась во время съемок «Африканской королевы» (1951) в Африке. Известие о ее рождении он получил телеграммой. Снялся с Анжеликой в картине «Прогулка с любовью и смертью» (1969). Был известен своей грубостью в обращении с актерами и, как сообщается, настолько раздражал Джона Уэйна (который был немного выше Хьюстона и гораздо массивнее) во время съемок фильма «Варвар и гейша» (1958), что Уэйн вышел из себя и ударил Хьюстона кулаком, нокаутировав его. Был другом с Орсоном Уэллсом с сороковых годов до самой его смерти в 1985 году. Оба сделали свой режиссерский дебют в 1941 году: «Гражданин Кейн» и «Мальтийский сокол». Оба снялись в фильмах друг друга: Хьюстон снялся в незаконченном фильме Уэллса «Другая сторона ветра» (2018), а Уэллс снялся в картинах Хьюстона «Моби Дик» (1956), «Корни неба» (1958) и «Кремлевское письмо» (1970). Во время брака с Эвелин Киз у него была домашняя обезьянка. Устав от шума и беспорядка, Киз наконец сказала Хьюстону, что либо ей, либо обезьяне придется уйти. «Дорогая», ответил Хьюстон, «это ты!». В семье Хьюстон три поколения обладателей «Оскара»: Джон, его отец Уолтер и дочь Анжелика. Они первая семья, сделавшая это; второй семьей были Копполы-Фрэнсис Форд Коппола, София Коппола, Николас Кейдж и Кармин Коппола. Является одним из немногих людей, получивших хотя бы одну номинацию на «Оскар» за пять десятилетий подряд (1940-80-е годы). Предпочитал снимать свои фильмы на натуре, а не в студии. Во время съемок «Сокровища Сьерра Мадре» (1947) в Мексике во время своего брака с Эвелин Киз он подружился с мальчиком по имени Пабло Альбарран. Однажды вечером Пабло приехал переночевать в отеле Хьюстона, а на следующее утро Хьюстон обнаружил, что мальчик-бездомный сирота. Хьюстон решил, что у него нет другого выбора, кроме как вернуть его в США и усыновить. В своей автобиографии он написал, что встретил свою жену Эвелин Киз в аэропорту и удивил ее, познакомив с их новым сыном. Она была в шоке, но с тех пор изо всех сил старалась быть хорошей матерью. В конце концов Пабло женился на ирландке, у него было трое детей, затем он бросил семью и стал торговцем подержанными автомобилями. Ему было 79 лет, когда он был номинирован на звание лучшего режиссера за фильм «Честь семьи Прицци» (1985), что сделало его самым старым человеком, когда-либо номинированным в этой категории. Обычно он доброжелательно отзывался о своих бывших женах, за заметным исключением своей пятой жены, Селесты Шейн, которая была более, чем на 30 лет моложе его. Их брак продлился всего три года, и в своей автобиографии, опубликованной примерно через пять лет после их развода, он отказался назвать ее по имени, назвав ее только «крокодилом». На ток-шоу он часто говорил, что это единственный из его браков, о котором он сожалеет. Любопытно, что его преданная дочь Анжелика много раз говорила, что мачеха ей очень нравится. Даже после их расставания он продолжал позволять своей приемной дочери Аллегре жить с Селестой и ее сыном. В разное время он был чемпионом по боксу среди любителей, лейтенантом мексиканской кавалерии, лондонским уличным певцом, парижским художником, криминальным репортером и драматургом-и все это до того, как ему исполнилось 30 лет. К последнему году своей жизни он мог дышать только 20 минут за раз, прежде чем ему понадобилась бы кислородная маска. Он женился на своей четвертой жене, Энрике «Рики» Сома, когда ему было 43, а ей 20 лет. Это был открытый брак, и у обоих были дети от других партнеров в начале 1960-х, и они так и не развелись. Впервые предполагалось, что он сыграет роль слепого монаха Хорхе Де Бургоса в фильме «Имя розы» (1986). Он согласился на роль, но был вынужден уйти из-за плохого здоровья. Стал гражданином Ирландии в 1964 году. Продюсер Уолтер Мириш пожаловался, что Хьюстон вел себя непрофессионально на пост-продакшене после съемок «Грешного Дэви» (1969). Первоначальный предварительный просмотр версии фильма Хьюстона в Нью-Йорке был катастрофическим, и Хьюстон отказался монтировать фильм после посещения другого предварительного просмотра, сообщив Миришу через своего агента, что ему «фильм понравился таким, какой он есть». Агент Хьюстона сообщил Миришу, что его клиент «не видит причин присутствовать на превью». Компания United Artists, которая финансировала фильм, была расстроена превью и потребовала повторного монтажа. Хьюстон отказался перемонтировать картину, и процесс редактирования контролировал Мириш. «Грешный Дэви» после выхода на экраны потерпел неудачу в прокате. В своих мемуарах 2008 года «Я думал, что мы снимаем фильмы, а не историю» Мириш пишет, что «Джон Хьюстон в своей автобиографии сказал, что он был ошеломлен, когда увидел, что я сделал, отредактировав его картину. Отвечая на критику предварительного просмотра, я постарался сделать его менее скучным и более доступным для американской аудитории. Я снова видел Джона Хьюстона пару раз, спустя много лет после выхода «Грешного Дэви», и он был очень холоден, как и я к нему. Я подумал, что его поведение, когда он отказался от картины, было непрофессиональным». Сказал, что «Человек Макинтоша» (1973) был его худшим фильмом. Снял шесть фильмов, которые были внесены на хранение в медиатеку при Конгрессе США как имеющие культурное значение: «Мальтийский сокол» (1941), «Битва под Сан-Пьетро» (1945), «Да будет свет» (1980), «Сокровища Сьерра Мадре» (1947), «Асфальтовые джунгли» (1950) и «Африканская королева» (1951). Также он написал сценарии к четырем фильмам из медиатеки: «Иезавель» (1938), «Грозовой перевал» (1939), «Сержант Йорк» (1941) и «Убийцы» (1946). Наконец, он снялся в одном фильме из медиатеки: «Китайский квартал» (1974). Майк Николс в комментарии режиссера к DVD «Уловке 22» (1970) вспоминал, что однажды он снимал уличные сцены в римской студии Studi di Cinecitta, когда увидел Хьюстона у телефона-автомата. Он руководил «Кремлевским письмом» (1970) в «Чинечитте», которое многие считают венцом его режиссерской карьеры. Николс говорит, что Хьюстон разговаривал по телефону со своим букмекером в США, когда горел красный свет на звуковой сцене, на которой снимали «Кремлевское письмо». Это означало, что фильм Хьюстона снимали, но режиссировал его не он. «Таков странный способ создания фильмов»-загадочно объясняет Николс. Родился в Неваде, штат Миссури, но вырос в Уэтерфорде, штат Техас, пока его семья не переехала в Лос-Анджелес, Калифорния. Первоначально снимался в «Мистере Норте» (1988), но был госпитализирован с пневмонией. Он лично попросил Роберта Митчума сыграть его роль в фильме. Митчум сделал это во время перерыва в съемках «Войны и воспоминаний» (1988). Был похоронен вместе со своей матерью в Мемориальном парке Голливуда. Камень для их маркера был импортирован из Ирландии. Был признан 13-м величайшим режиссером всех времен по версии журнала Entertainment Weekly. Прадедом по материнской линии был полковник Уилльям П. Ричардсон, который возглавлял 25-й полк добровольческой пехоты Огайо во время Гражданской войны. Хотя эмфизема не была диагностирована до 1978 года, широко распространено мнение, что заболевание легких у него развилось уже во время работы над фильмом «Неприкаянные» (1961) после десятилетий тяжелого курения. Из всех многих фильмов, которые он написал или снял (многие из них считаются классикой), он получил только два «Оскара», и оба они были за один и тот же фильм-«Сокровища Сьерра Мадре» (1947), который получил премию за сценарий и режиссуру. Был удостоен награды за выдающийся вклад в киноискусство на Каннском кинофестивале в 1984 году. Четыре его фильма номинировались на «Оскар» за лучший фильм года. Первоначально он планировал снять фильм «Человек, который хотел стать королем» с Кларком Гейблом и Хамфри Богартом в главных ролях, но смерть Богарта положила этому конец. Снял свою дочь Анжелику в пяти фильмах. Снимал и Кэтрин Хепберн, и Одри Хепберн. Его мать была репортером газеты. В своих мемуарах 2008 года «Я думал, что мы снимаем фильмы, а не историю» продюсер Уолтер Мириш говорит, что он наложил вето на желание Хьюстона использовать свою дочь Анжелику в качестве главной героини вместе с Джоном Хертом в «Грешном Дэви» (1969), истории шотландцы-повесы. Мириш беспокоилась, что неопытной Анжелике, снявшейся в то время только в одном фильме «Прогулка с любовью и смертью» (1969), также снятом ее отцом, придется использовать для этой роли шотландский акцент. Кроме того, Мириш чувствовал, что «ее внешность была скорее итальянской, чем шотландской, и ростом она возвышалась над Джоном Хертом. Затем мы с Джоном Хьюстоном серьезно поссорились по поводу выбора Анжелики». Продюсер и его режиссер столкнулись головами из-за роста Анжелики. Хьюстон стоял на том, чтобы его дочь сыграла главную женскую роль, но в конце концов капитулировал, и вместо нее была выбрана Памела Франклин (Анжелика появляется в готовом фильме в эпизодической роли, не указанной в титрах). Картина провалилась, но Мириш считал, что выбор главной героини ничего не дал что с этим делать. В феврале 1933 года его машина столкнулась с автомобилем, которым управляла Зита Йоханн. Его оштрафовали на 30 долларов. В 1960 году у него были отношения с Мин (Джорджиной) Хогг (1938-2019), основательницей и редактором журнала World of Interiors. Ее также связывали романтические отношения с фотографами Джеймсом Мортимером и Рэем Рэтборном. Когда жил в Ирландии, любил охотиться на лис. Он хотел адаптировать «Отныне и вовеки веков» Эрнеста Хемингуэя, но из этого ничего не вышло. Был очень опечален смертью Джона Кеннеди. Джон был сценаристом в Universal и Gaumont (британском), затем в Warners он работал над шестью сценариями, включая «Иезавель», «Хуарес», «Высокая Сьерра» и «Сержант Йорк». Его режиссерский дебют состоялся в фильме «Мальтийский сокол», для которого он написал сценарий, придерживаясь книги, никогда не навязывая свою точку зрения и позволяя персонажам, особенно Спейду, вести фильм. Планировал стать профессиональным художником. В 1985 году получил премию Д. У. Гриффита за карьерные достижения. Некоторые гонорары Хьюстона: «Мудрая кровь» (1980)-125 тысяч долларов «Варвар и гейша» (1958)-300 тысяч, «Прощай, оружие!» (1957)-250 тысяч, «Посрами дьявола» (1953)-175 тысяч долларов.

Выборочная фильмография:

«Умершие» (1987)
«Честь семьи Прицци» (1985)
«Под вулканом» (1984)
«Энни» (1982)
«Победа» (1981)
«Да будет свет» (1980)
«Фобия» (1980)
«Мудрая кровь» (1979)
«Последняя пуля» (1979)
«Человек, который хотел быть королем» (1975)
«Человек Макинтоша» (1973)
«Жизнь и времена судьи Роя Бина» (1972)
«Жирный город» (1972)
«Последняя гонка» (1971)
«Кремлевское письмо» (1970)
«Прогулка с любовью и смертью» (1969)
«Грешный Дэви» (1969)
«Блики в золотом глазу» (1967)
«Казино Рояль» (1967)
«Библия» (1966)
«Ночь игуаны» (1964)
«Список Эдриана Мессенджера» (1963)
«Фрейд» (1962)
«Неприкаянные» (1961)
«Непрощенная» (1960)
«Корни неба» (1958)
«Варвар и гейша» (1958)
«Бог знает, мистер Эллисон» (1957)
«Моби Дик» (1956)
«Посрами дьявола» (1953)
«Мулен Руж» (1952)
«Африканская королева» (1951)
«Алый знак добра» (1951)
«Асфальтовые джунгли» (1950)
«Мы были чужаками» (1949)
«Риф Ларго» (1948)
«Наш свадебный путь» (1948)
«Сокровища Сьерра Мадре» (1947)
«Через океан» (1942)
«В этой нашей жизни» (1942)
«Мальтийский сокол» (1941)