ДЭВИД ФИНЧЕР
(David Fincher)

Режиссер родился 28 августа 1962 года в Денвере, штат Колорадо, США. Рост 184 см. Один раз был женат, имеет одного ребенка.
Дэвид Финчер вырос в округе Марин, штат Калифорния, где его соседом был Джордж Лукас, для которого он позднее работал над картиной «Возвращение джедая» (1983). Когда ему было 18 лет, он пошел работать на Джона Корти в Korty Films в Милл-Вэлли. Впоследствии он работал в ILM (IndustrialLight and Magic) с 1981 по 1983 год. Финчер покинул ILM, чтобы снимать телевизионную рекламу и музыкальные клипы после подписания контракта с Н. Ли Лейси в Голливуде. В 1987 году он основал компанию Propaganda вместе с другими режиссерами Домиником Сена, Грегом Голдом и Найджелом Диком. Финчер снял телевизионную рекламу для таких клиентов, как Nike, Coca-Cola, Budweiser, Heineken, Pepsi, Levi's, Converse, AT and T и Chanel. Он снял музыкальные клипы для Мадонны, Стинга, Джорджа Майкла, Майкла Джексона, Игги Попа, Билли Айдола, Стива Уинсвуда, групп «Rolling Stones», «Aerosmith», «Wallflowers». В его фильмах часто присутствует несколько отдельных кадров, которые мелькают на экране в середине сцены. Инновация цифровой эпохи в движении камеры, впервые предложенная Дэвидом Финчером и Кевином Тодом Хаугом вместе с BUF Paris (возможно, вдохновленная более ранними разработками Макса Офулса и Стэнли Кубрика). Часто персонажи находятся в тени, где не разглядеть их лица. Его фильмы часто заканчиваются самоубийством, либо попыткой, либо успешным. В его фильмах часто используется сдержанное освещение с цветовой температурой зеленого или синего оттенка. Широкие кадры, низкие углы и мрачные концовки. Конечные титры часто отображаются в виде слайд-шоу или прокруткой вниз, а не традиционной прокруткой вверх. Предыстории, наполненные воспоминаниями. Стационарный снимок, несфокусированный фон с персонажем, идущим в фокус. На плакатах его фильмов почти всегда изображены лица персонажей крупным планом. Фильмы о поисках серийного убийцы. Часто начинает свои фильмы с креативных заголовков, которые выражают тему фильма. Почти все его композиции с камерой представляют собой статичные или строго контролируемые движения камеры, и он редко использует портативную камеру. Интересно, что в его фильмах часто присутствует одна сцена с рук. Дизайн постановки обычно либо суровый и современный, либо мрачный и сильно ветшающий. Анаморфные блики, добавленные цифровым способом. Его фильмы часто заканчиваются тем, что злодеи торжествуют либо не получают заслуженного наказания. Известен своей склонностью к перфекционизму: часто снимает сцены десятки или даже сотни раз, чтобы добиться идеального результата.
Близко дружит с Брэдом Питтом еще со времен совместной работы над картиной «Семь» (1995). Отклонил предложение снять фильм «Поймай меня, если сможешь» (2002), предпочтя проект «Комната страха» (2002). Аналогично отказался от режиссуры фильма «8 миллиметров» (1999) ради своего проекта «Бойцовский клуб» (1999). Фильм «Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид» (1969) привел его в кинематограф. Отказался от режиссуры фильма «Бэтмен: Начало» (2005). Как и Стэнли Кубрик, оказавший на него наибольшее влияние, он требует большого количества дублей для каждой сцены, пытаясь познакомить актеров с декорациями и диалогами, а также деконструировать их тщательно построенные выступления в пользу более подлинного исполнения. Режиссер 7 актеров в фильмах, номинированных на «Оскар»: Брэд Питт, Тараджи П. Хенсон, Джесси Айзенберг, Руни Мара, Розамунд Пайк, Гари Олдман и Аманда Сейфрид. Финчер заявил, что шокирующий поворот, заканчивающийся в сценарии фильма «Семь» (1995), не предназначался для его прочтения и был отправлен случайно. Он настоял на нестандартном финале, но студия предпочла более счастливый финал. Поддержка Брэда Питта заставила студию смягчиться. Финчер также заявил, что Питт сыграл важную роль в обеспечении участия Кевина Спейси в фильме. Любимые фильмы: «Бутч Кэссиди и Сандэнс Кид» (1969), «Дракула» (1931), «Окно во двор» (1954), «Будучи там» (1979), «Челюсти» (1975), «Лоуренс Аравийский» (1962), «Долина кукол» (1967), «Изнанка долины кукол» (1970), «Доктор Стрейнджлав, или Как я научился не волноваться и полюбил атомную бомбу» (1964), «Восемь с половиной» (1963), «Чужой» (1979), «Американские граффити» (1973), «Гражданин Кейн» (1941), «Кабаре» (1972) и «Год, опасный для жизни» (1982). С тех пор, как он стал режиссером «Зодиака», он стал крупным сторонником цифровой кинематографии. С 2007 года он снимает все свои фильмы на цифровые камеры. В документальном фильме «Бок о бок» он выразил стремление к большему контролю и плавности процесса кинопроизводства, которые он ему предоставляет. Джейк Гилленхал публично выразил сложность стиля работы Дэвида Финчера, упомянув о том, что сложно сделать множество дублей, но Финчер приказал удалить многие из предыдущих дублей. Должен был снимать фильмы «Ганнибал» (2001), «Миссия: Невыполнима 3» (2006) и «Человек-паук» (2002). Со своим партнером Шон Чаффин он познакомился в начале 1990-х годов, когда она продюсировала японскую рекламу Coca-Cola, которую он режиссировал. На церемонии вручения наград MTV Video Music Awards 1990 года три из четырех номинантов за лучшую режиссуру видеоклипов («Конец невинности» Дона Хенли, «У Дженни есть пистолет» группы Aerosmith и «Vogue» Мадонны) были сняты им («Vogue» победил.). Он большой поклонник классического романа Брэма Стокера «Дракула». Имея восемь номинаций, он получил больше номинаций на премию MTV Video Music Award, чем любой другой режиссер в истории. 7 из 8 номинаций произошли в течение трех лет (с 1989 по 1991 год). Он также устанавливал рекорд номинаций три года подряд. Разработал два телевизионных проекта для HBO, которые должны были выйти в эфир в 2016 году, но оба не были завершены: «Утопия» с сюжетом, сильно пропитанным андерграундными темами киберпанка, адаптированная Джиллиан Флинн, с Руни Марой в главной роли, была отменена HBO из-за бюджетных ограничений. Сообщается, что Финчер запросил 100 миллионов долларов на создание первого сезона. Второй-«Видеосинкразия» о начинающем режиссере, который приезжает в Голливуд в начале 1980-х годов и устраивается на работу над музыкальными клипами, был отложен на полпути во время съемок первого сезона, потому что HBO не был доволен направлением шоу. Сначала предполагалось, что шоу будет переоснащено дополнительной работой над сценарием, но в конечном итоге производство было окончательно закрыто. В 2005 году он снял клип группы «Nine Inch Nails» «Only». Десятью годами ранее он использовал версию песни «Nine Inch Nails» «Closer» группы Coil во время монтажа вступительных титров своего фильма «Семь» (1995). Он второй режиссер (после Стива Баррона), получивший номинацию на премию MTV Video Music Award за три разных музыкальных клипа в течение одного года. Впервые он добился этого в 1989 году (за «Real Love» Джоди Уотли, «Roll with It» Стива Уинвуда и «Express Yourself» Мадонны). После того, как он установил этот рекорд, он повторил свой подвиг в 1990 году, номинировавшись за «Vogue» Мадонны, «Конец невинности» Дона Хенли и «У Дженни есть пистолет» группы «Aerosmith». Должен был сесть в режиссерское кресло картин «Черная орхидея» (2006) и «Признания опасного человека» (2002). Хорошие друзья с Мадонной. Он один из первых режиссеров музыкальных клипов, ставших крупным голливудским режиссером полнометражных фильмов. В последующие годы несколько режиссеров пошли по его стопам, в том числе Зак Снайдер, Спайк Джонс, Алекс Пройас, Марк Уэбб, Джонатан Дейтон, Валери Фэрис, Ф. Гари Грей, Фрэнсис Лоуренс, а также несколько режиссеров, которые работали с компанией Финчера по производству музыкальных видео Propaganda. Работа Дэвида Финчера с операторами Харрисом Сэвидисом («Зодиак») и Джеффом Кроненветом («Бойцовский клуб», «Социальная сеть», «Девушка с татуировкой дракона», «Исчезнувшая») началась еще до того, как Финчер стал режиссером полнометражных фильмов. Оба оператора работали на Финчера в начале его карьеры режиссера музыкальных клипов. Его видео на песню Мадонны «Express Yourself» заняло первое место в рейтинге 100 лучших видео по версии журнала Slant Magazine. Два других его видео с Мадонной также попали в список. «Vogue» на 4-м месте и «О, отец» на 11-м месте. Должен был снимать фильмы «Новый Человек-паук» (2012) и «B постели с Мадонной» (1991). Один из основателей Propaganda Films в 1986 году. Он часто работает со сценаристом Эндрю Кевином Уокером. Некоторые из его любимых фильмов: «Китайский квартал» (1974), «Таксист» (1976), «Крестный отец 2» (1974), «Весь этот джаз» (1979), «Зелиг» (1983), «Бумажная луна» (1973), «Вся президентская рать» (1976), «Дни рая» (1978), «Безумный Макс 2: Воин дороги» (1982), «Терминатор» (1981), «Изгоняющий дьявола» (1973), «Выпускник» (1967) и «Близкие контакты третьего рода» (1977). На него оказали влияние Альфред Хичкок, Мартин Скорсезе, Джордж Рой Хилл и Алан Дж. Пакула. Свою первую премию «Грэмми» он получил 1 марта 1995 года (за песню группы «Rolling Stones» «Love is Strong»). Эту же награду он получил почти 20 лет спустя, 26 января 2014 года (за песню Джастина Тимберлейка «Suit and Tie»). Эта победа отмечает самый длительный период времени между двумя победами в истории премии. Он работал с отцом и сыном-кинематографистами Джорданом Кроненветом и Джеффом Кроненветом. Джордан был первым оператором фильма «Чужой 3» (1992), прежде чем его заменил Алекс Томсон через две недели из-за болезни Паркинсона. Джефф часто сотрудничает с Финчером со времен «Бойцовского клуба» (1999).

Выборочная фильмография:

«Убийца» (2023)
«Манк» (2020)
«Исчезнувшая» (2014)
«Девушка с татуировкой дракона» (2011)
«Социальная сеть» (2010)
«Загадочная история Бенджамина Баттона» (2008)
«Зодиак» (2007)
«Комната страха» (2002)
«Бойцовский клуб» (1999)
«Игра» (1997)
«Семь» (1995)
«Чужой 3» (1992)